Ateliers pédagogiques
Judith Chomel propose des ateliers orientés à la fois vers des univers narratifs et graphiques. Ces temps de pratiques artistiques, ludiques et sensibles proposent de faire découvrir l’univers de la narration en prenant la place du créateur.
Dans ses ateliers, Judith Chomel utilise ces albums comme médium pour développer l’esprit critique, la curiosité, l’imaginaire, prendre confiance en soi et travailler collectivement en s’écoutant. Ces moments de création se veulent joyeux et enthousiasmants, mobilisateurs de publics et d’énergies, propices au développement des sensibilités, de l’écoute, de l’ouverture, à l’expérimentation à la poétisation à l’enchantement, voire au ré-enchantement du quotidien.
ATELIER # 1
CRÉER UN RÉCIT ROCAMBOLESQUE
Dans cet atelier court imaginé pour tous les publics, des enfants aux personnes âgées, les participants sont invités à créer un objet artistique autour de l’invention d’un récit rocambolesque. A l’image des albums de Judith Chomel, cet atelier questionne la frontière étroite entre la réalité et l’imaginaire en invitant les participants à reprendre des anecdotes vécues pour les réinventer, les étoffer, des embellir, les exagérer et les rendre trépidantes.
Cet atelier se déroule autour de 3 axes distincts :
◇ Atelier d’exploration de l’univers graphique de Judith Chomel
◇ Atelier d’invention d’un récit rocambolesque inspiré des images fournies
◇ Atelier de pratique artistique : illustration du récit avec de la matière apportée par l’auteure
L’atelier de création graphique décortique le livre-support puis s’en affranchit : dans un premier temps les participants étudient le processus éditorial, examinent les planches existantes, questionnent le livre sous tous les angles (le récit, la technique, les enjeux d’éditions, etc.) puis créent à leur tour une illustration de leur récit en explorant différentes possibilités graphiques lors de temps concrets d’expérimentation (dessin, collage, peinture).
Public : Tout public
Durée de l’atelier : 1h30
Nombre de participants : 1 classe / 1 groupe constitué par atelier
ATELIER # 2
RÉINVENTER UN TERRITOIRE :
IMAGES ANCIENNES ET ICONOGRAPHIE LOUFOQUE
Les participants sont invités à rédécouvrir de l’iconographie ancienne de leur ville puis de se les réapproprier de manière créative : ils recolorisent, détournent, redécoupent, associent les images en y ajoutant des éléments insolites. En imaginant un récit rocambolesque au sein de leur quartier, j’invite les élèves à questionner et à réinventer un lieu familier : leur ville va se peupler de personnages, d’animaux et de plantes exotiques pour devenir le cœur d’un récit onirique.
Les participants sont ensuite invités à écrire une lettre dans laquelle ils racontent leur histoire. Cette deuxième étape permet de découvrir l’univers épistolaire, de questionner notre rapport à l’écriture manuelle, le plaisir de recevoir du courrier et de donner l’envie d’écrire.
Lorsque cela est possible, ces ateliers sont accompagnés d’une visite du quartier avec un guide du service Ville d’Art et d’Histoire de la Ville dans laquelle l’élève est invité à découvrir son quartier autrement et à se positionner en tant qu’explorateur, à déplacer son regard.
Public : Tout public
Temps de résidence : 1 semaine
Nombre de participants : 1 classe / 1 groupe constitué par atelier
ATELIER # 3
CRÉER UNE MAQUETTE COLLECTIVE
Dans cet atelier imaginé dans le cadre de rencontres en petits effectifs (15 personnes au maximum), Judith Chomel propose de créer une grande maquette collective réalisée en papier découpé.
Les ateliers maquette animés par Judith Chomel invitent les participants à laisser libre cours à leur imagination en créant une fresque tridimensionnelle loufoque et colorée. À partir d’éléments graphiques originaux et vibrants, chacun construit une maquette luxuriante en papier découpé, peuplée de formes et de structures étonnantes. Au fil de cet univers en relief, les participants sont encouragés à inventer des histoires abracadabrantesques où tout devient possible.
Quand les conditions le permettent, un second artiste intervient pour enrichir l’expérience sonore : bruitages, enregistrements de textes et habillages musicaux donnent vie à la maquette et prolongent la créativité dans une ambiance immersive et collective.
Public : Tout public dès 7 ans
Durée de l’atelier : 2 séances de 2 heures
Nombre de participants : 1 groupe constitué par atelier
Pour cet atelier, il est demandé un budget supplémentaire de 50€ pour l’achat du matériel.
ATELIER # 4
SE REPRÉSENTER
Les ateliers Autoportrait en collage proposés par Judith Chomel invitent les participants à explorer de manière sensible, ludique et décalée la question de la représentation de soi. À partir de leurs propres photographies et d’une collection d’images loufoques, poétiques ou inattendues, chacun est encouragé à créer un autoportrait qui dépasse l’apparence pour révéler d’autres facettes de son identité.
Entre jeu et introspection, l’atelier s’inspire de l’esprit du portrait chinois : Si j’étais un animal ? Une couleur ? Un objet ? Un paysage ? Autant de pistes qui permettent de se dévoiler autrement, de se réinventer, ou au contraire de se cacher derrière des symboles, des textures ou des fragments d’images. Le collage devient ainsi un terrain de liberté où l’on assemble, découpe, transforme, masque ou amplifie des traits pour composer un autoportrait singulier, drôle ou mystérieux.
Par cette approche plastique et narrative, les participants expérimentent une manière nouvelle de parler de soi : une image hybride, à la fois intime et imaginaire, qui raconte ce que l’on est, ce que l’on rêve d’être ou ce que l’on préfère taire. Un moment créatif permettant d’interroger notre rapport au regard, à l’identité et aux multiples façons de se montrer au monde.
Public : Tout public dès 7 ans
Durée de l’atelier : 2 heures
Nombre de participants : 1 classe en demi-groupe.
ATELIER # 5
VIBRER DEVANT UN SPECTACLE
Dans ces ateliers de pratique artistique, Judith Chomel propose une nouvelle forme d’accompagnement des publics et de médiation théâtrale à travers l’échange et la pratique artistique. Le spectacle vu dans le cadre de la classe, est un point de départ pour s’exprimer autour d’une proposition artistique, développer sa créativité et découvrir un univers de manière approfondie. Les ateliers préparatoires (en amont de la représentation) auront pour objectif de stimuler la curiosité des élèves et de les préparer doucement à ce qu’ils vont découvrir sur scène tandis que les ateliers retour (après le spectacle) participeront à l’élaboration d’une réflexion sur les thèmes abordées, la forme et les enjeux du spectacle qu’ils et elles auront vu.
Ces ateliers d’échange et de création graphique décortiquent les spectacles vus en classe puis s’en affranchissent : avant et après la représentation, les participants étudient et questionnent le spectacle sous tous les angles puis créent à leur tour une illustration de leur propre spectacle en explorant différentes possibilités graphiques lors de temps concrets d’expérimentation (dessin, collage, peinture).
AVANT LE SPECTACLE, Judith Chomel propose des ateliers imaginés à partir des éléments de communication fournis par la compagnie programmée (teaser, affiche, dossier de production, note d’intention, etc.). Ensemble ils imaginent des affiches, des costumes, la scénographie, etc.
APRES LE SPECTACLE, les ateliers imaginés concernent la remémoration des éléments découverts sur scène. C’est aussi un temps d’échange pour reparler des problématiques soulevées par le spectacle, etc.
Public : Tout public dès 7 ans
Durée de l’atelier : 3 heures
Nombre de participants : 1 classe / 1 groupe constitué par atelier
Dossier complet de présentation de cet atelier disponible sur demande.
ATELIER # 6
RÊVER SON TERRITOIRE : le carnet de voyage imaginaire
Dans le cadre d’une résidence de territoire menée sur la Communauté de communes Sumène-Artense (Cantal), l’autrice-illustratrice Judith Chomel a animé une vingtaine d’ateliers auprès de publics variés. Pour accompagner ces rencontres, elle a conçu un carnet de création graphique spécialement imaginé pour le projet : un outil ludique et poétique invitant chacun à explorer son imaginaire, à observer le réel autrement et à expérimenter de multiples techniques artistiques.
Au fil des séances, les participants ont été amenés à écrire une bande dessinée, à dessiner une maison de capitaine, à inventer des chimères marines en collage, à imaginer un phare, ou encore à travailler la couleur, le trait, la composition et la narration visuelle. Autant de propositions qui permettent de traverser un large éventail de pratiques — dessin, écriture, collage, illustration, arts graphiques — tout en nourrissant une réflexion sur ce que signifie regarder, transformer et raconter le monde.
Ce parcours de création permet également de mieux comprendre l’exposition conçue par Judith Chomel et son acolyte pour ce projet, Marine Delcroix : un univers où se tissent paysages réels et fictions maritimes, architectures rêvées et fragments d’histoires. Les ateliers deviennent ainsi une porte d’entrée sensible dans leur démarche artistique, offrant à chacun l’occasion d’inventer, de s’exprimer et de voyager par l’image.
